*** ABOUT ***

* ABOUT *

2014:Språkprisen 2014 til tidsskriftet Vagant: «Tidsskriftet henter impulser fra andre lands litteratur, har egen blogg og nettsidepubliseringer og har dessuten bidratt til å utvide sakprosabegrepet til å omfatte multimodale ytringer med sitt format «visuell sakprosa». Språkprisen 2014 for fremragende bruk av bokmål går til tidsskriftet Vagant.» ... Meaning: … and has contributed to the extension of the genre of high-quality non-fiction to include multimodal expressions with its sub-genre [format] «visual essay» …

2014 Feuerwache II ... "Die offenkundige Abweichung von der Erwartung ist das Farbklima. Nix Feuerrot. Reflektorgelb ist die Leitfarbe. Titelzeilen, Rücken, Klappen, Einband, Kapital- und Zeichenband, selbst der Heftfaden: alles gelb. Der Essayteil ist mit Papierwechsel, blauer Schrift und blauen Monochromfotos auf gelbem Grund zwischen die sechs Bildfolgen gesetzt. Die jeweiligen Folgen unterscheiden sich im Seitenaufbau sehr subtil. Die Kleidung beispielsweise wird in quadratischen Bildern gezeigt, die Alarmsituation in Schwarzweiß mit Bewegungs-unschärfe.
Eine besondere Stärke von Fotografie, Konzept und Buch liegt darin, dass man die Klischees nicht wiederfindet. Das Buch verkörpert nicht nur eine fotografische Dokumentation und ein künstlerisches Fotoprojekt, sondern es zeigt das Potenzial künstlerisch geschulter Augen für die Visuelle Anthropologie."

Ein ausgesprochen gelungenes Beispiel für zeitgenössische Buchgestaltung! »Kleines Werk - großes Kunststück.« (Mitteldeutsche Zeitung).

2013 Hendrik Jackson ... Ein griffiges Buchformat, das mit softigem Auftritt sehr lockt. Sofort fällt einem die ungewöhnliche Covergestaltung auf, der Titel des Buches relativ zurückhaltend, gestürzt gleich neben dem nicht vorhandenen Falz, auf der U1. Gleichzeitig blitzt ein unübersehbarer Spot-im-Kreis von der U4 über den Rücken auf die Vorderseite des Buches, streift dort den Titel und macht neugierig, lässt einen das Buch in den Händen drehen und wenden.
Sehr spannende Typovarianten im Innenbereich, mal sehr zart,
dann wieder Zwischenkapitel mit fast klotzig großer Schrift,
schräg – wie mit einem Marker handgeschrieben – auf eine ganze
Seite gestellt. Das Gesamtkonzept wirkt abwechslungsreich, zart
und manchmal schreiend, insgesamt sehr stimmig im Zusammen-
spiel von Inhalt, Material und Umsetzung.

Andreas Töpfer ist freier Grafikdesigner, Illustrator und Zeichner. Er gründete 2003 mit Daniela Seel den Verlag kookbooks und ist visueller Redakteur für das norwegische Literatur- und Kulturmagazin Vagant. Er arbeitet im Milchhof: Atelier in Berlin und mit buchgut, Berlin. Seine letzten Publikationen: "Speculative Drawing“ mit Armen Avanessian und „The Origin of Senses“ mit Sabine Scho. Seine Arbeiten wurden ausgezeichnet von der Stiftung Buchkunst, u.a. mit dem Preis der Stiftung Buchkunst und waren unter den 100 Besten Plakaten Deutschland, Österreich, Schweiz. Seine Arbeiten erhielten Gold bei den Schönsten Büchern Norwegens, beim Deutschen Fotobuchpreis und dem IF-Communication Design Award.

Andreas Töpfer is a freelance graphic designer, illustrator and drawing artist. He works for the Berlin publisher KOOKBOOKS, which he founded in 2003 together with poet and editor Daniela Seel. Besides others he worked as Art director, Designer and Illustrator for the Canadian Magazine ADBUSTERS under the name Bill Texas, and is currently Visual Editor, Designer and Illustrator for the Norwegian Literature and Culture Magazine VAGANT. Currently he works at ATELIER:MILCHHOF in Berlin. His latest book: "Speculative Drawing" together with A. Avanessian (Sternberg Press).

Live Zeichnen
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2018 Tuned City Messene – Listening Politics

2017/11/07-08, RESET TIME, ART TECHNOLOGY & THE FUTURE OF CONTEMPORARY, 1st edition of (Time–Aestehetics–New Practice) International Art Forum, mit Armen Avanessian, Jean-Max Colard, Christophe Genin, Shanghai Fudan University

11.2.16 Kulturgut Nottbeck, The Origin Of Senses, gezeichnete Gustogramme, Lesung: Sabine Scho https://www.kulturgut-nottbeck.de/ausstellungen/ausstellung-im-gartenhaus-the-origin-of-senses-beginn-1122016/

12.12-2015 Hammeraue@Kohlenquelle Kalenderpräsentation Thema: 'Nieten'

Sonntag, 22.11.2015, 18:00 Uhr CLOUDPOESIE – Dichtung für die vernetzte Gesellschaft
Eine Workshop-Performance mit Andreas Bülhoff, Martina Hefter, Georg Leß, Katharina Schultens, Andreas Töpfer und Charlotte Warsen
Theaterdiscounter Berlin

19.+20.09.2015 www.projektemacherinnen.at: DIE KOMMENDE MODE ANSCHAUEN Denken am Rande des Laufstegs mit Philipp Ekardt & Barbara Vinken +

2015 POSTMONETÄRE ÖKONOMIE Welt ohne Geld mit Ralph & Stefan Heidenreich, Eine performative Installation von Science Communications Research und dem MuseumsQuartier Wien in Kooperation mit den Wiener Vorlesungen. Konzept: Hannah Hurtzig und Alexander Martos.

2015 The Origin Of Senses, Kunst/Natur, Künstlerische Interventionen im Museum für Naturkunde Berlin, Runde 1, mit Sabine Scho, Gustogramme

30.10.–01.11.2014 Festival of Future Nows, Institut für Raumexperimente, Berlin University of the Arts, Neue Nationalgalerie, Staatliche Museen zu Berlin, http://futurenows.net/

27.6.2014: Thyssen-Bornemisza, Art Contemporary-Augarten, Wien, Lecture Performance mit Armen Avanessian http://www.tba21.org/augarten/ephemeropterae/2014

5.6.2014: Buchhandlung Walther König, lecture-drawings mit Armen Avanessian, Bernd Klöckener

23.5.2014: Galerie Jünger, lecture-drawings mit Armen Avanessian, Bernd Klöckener, Elisabeth v. Samsonow

12.5.2014: Kunstraum Alexander Bürkle, Freiburg, Zeichnung Bewegung Text, performance mit Martina Hefter

2014: Monsters, Eine Ausstellung zur Vermessung des Horrors. Armen Avanesian, Björn Quiring, Andreas Töpfer, Moderation: Georg Dickmann, 27.2.14, Galerie Sprechsaal

2013: DICHT: Hamburger Festival für Texte und Töne, Samstag, 5. Oktober 2013 19 Uhr, Rialto Lichtspiele

2013: Literaturen der Welt / 2013 / Getanzte, fotografierte, gezeichnete Poesie: ein Kookbooks-Nachmittag mit Martina Hefter, Sabine Scho & Andreas Töpfer (D), 08.09.2013

2013: das amortisiert sich nicht, 10 Jahre kookbooks, 14. Mai, Theaterdiscounter Berlin (Klosterstraße 44, 10179 Berlin)

2013: Inclinations #05, Armen Avanessian and Andreas Töpfer, Drawing Speculative Poetics A Talk Series at Or Gallery Berlin, Oranienstr. 37, Berlin, August 5, Or Gallery Berlin www.orgallery.org

2013: „Spekulatives Literaturdenken“ Vortrag: Armen Avanessian, Dafür zeichnet live: Andreas Töpfer, Reden: Überstürztes Denken. Philosophie der Überstürzung von und mit Marcus Steinweg.
9. April, Roter Salon, Volksbühne

2012: Performance, Lesung, Sa(n)jam knjige u Istri

2012: TRANSLATION ACTS @ THE WORLD IS NOT FAIR - DIE GROSSE WELTAUSSTELLUNG
(The Institut für Raumexperimente is an educational research project by Prof. Olafur Eliasson, affiliated to the College of Fine Arts at the Berlin University of the Arts (UdK) and supported by the Einstein Foundation Berlin.

2012: „Flarf Berlin“, Leseperformance im .HBC mit Ann Cotten, Greta Granderath, Alexander Gumz, Simone Kornappel, Tristan Marquardt, Björn Kuhligk, Sabine Scho, Jan Skudlarek, Ron Winkler, Uljana Wolf Visuals: Andreas Töpfer, Gastgeber: Stephan Porombka

2012: Weltklang Nacht der Poesie mit Monika Rinck

2012: Was weißt du schon von Prärie. Lesekonzert mit Daniela Seel / Rike Scheffler, Galerie oqbo, Berlin

Lehrtätigkeit, Workshops, Vorträge, Podiumsgespräche, Jurymitglied
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2018 15.2. Helmholz-Zentrum für Kulturtechnik; "Visualizing Mind: on Speculative Graphics and Epistemology": In Bildern denken, Andreas Töpfer über Arbeit, Zeit und Sinn.

2017 Print it, Baby! Messe für Gedrucktes, im Rahmen von Illu3, Festival für Illustration, Freiburg, Künstlergespräch

2017 CeRRI Talk 2 zum Thema kreative Wissenschaftskommunikation, »Prozessdesign und transformative Methoden« des Fraunhofer Center for Responsible Research and Innovation am IAO, Berlin

2017 Jurymitglied »Best Book Design from all over the World«

2016 Jurymitglied 30. Plakatwettbewerb 2015/2016 des Deutschen Studentenwerks zum Thema: „Warum studieren?“

2012 sound map visualization workshop
This workshop was held April 30-May 1st at MoKS -center for art and social practice in beautiful south Estonia. Following the first phase of the project, which was to collect data on sonic landmarks, common sounds and unique sonic effects, that can be heard throughout the city. This was done in cooperation with anthropology students from Tallinn University, taking part in the “Soundscapes, perception and design” course offered by Carlo Cubero this past spring. / Following this research phase we are entering the period where we need to visualize the data, that is, translate it into a visual form in order to graphically lay out the information for the printed form. Carsten Stabenow and Andreas Töpfer will be designing and editing the final design of the map, but in order to do so we needed to brainstorm what a printed sound map could look like and edit some of the data collected and shape it into a usable form.

2012 blogparty Künstlerisches Bloggen, wozu, warum, weshalb? u.a. mit Sandra Kellein | Schriftstellerin, Hannes Becker | Autor, Andreas Töpfer | Grafiker und Zeichner

2011 PROSANOVA, Raumseminar, Universität Hildesheim

2010 KOOKbooks – Poesie als Lebensform, Vortrag über die Buchgestaltung von KOOKbooks und das KOOK-Netzwerk 26. Mai, Kunsthochschule Kassel, Themen und Vorträge sind organisiert in Zusammenarbeit von Gabriele Franziska Götz [Grafik Design/Editorial Design] Kai Pfeiffer [Illustration/Comic]

Wintersemester 2009/10 Lehrtätigkeit im Fachgebiet Visuelle Kommunikation an der Kunsthochschule Berlin-Weißensee »Zeichnende Maschinen/Notationen« --> BLOG

2009 TEXTALLIANSE 09 LITTERATURHUSET OSLO Presentasjon av det tyske forlaget kookbooks ved Daniela Seel og Andreas Töpfer. A mixed performance presenting as well the history of kookbooks, our idea of »poetry as life form«, and how Andreas Töpfer draws his cover art work and typography.

2009 2. KASSELER FOTOBUCHFESTIVAL Vortrag mit Olaf Unverzart zum Buch »Leichtes Gepäck«
»Photographers Case«–Jessica Backhaus, Oliver Sieber, Katja Stuke, Olaf Unverzart / Andreas Töpfer stellen ihre Arbeit und Fotobücher vor.

2008 Die Illustration zwischen Gestaltungszweck und Bilderlust, Podiumsdiskussion mit Armin Abmeier, Rotraut Susanne Berner, Quint Buchholz und Andreas Töpfer, Moderation: Rudolf Paulus Gorbach. München, Literaturhaus, www.literaturhaus-muenchen.de

2006 Poezone, Deutsch-Amerikanisches Institut, Heidelberg, Kookbooks

2006 Hörzu-Festival, Junges Theater Bremen, Kookbooks

2005 Literaturhaus Frankfurt a.M., Kookbooks

2005 Von Fall zu Fall, Kunsthochschule Berlin-Weißensee, Vortrag

2004 Graphics in the Streets, Festival in Fontenay-sous-Bois, Frankreich, Jury-Mitglied

Ausstellungen
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2018 Tuned City Messene – Listening Politics

2018 Backbone TIC, Gallery at the Good Shepherd, Brno

2018 Lovelace in love with Cogito - A Hotel Happening, München

2017 Landen, Andreas Töpfer, Olaf Unverzart, Galerie Oechsner, Nürnberg

2017 Architecture After the Future, Über Architektur der post-futuristsichen Architektur, Featured authors and projects:
BNGRT (Florian Bengert) – Space in Time: The Future of Logistic Landscapes, Miloš Kosec – I Would Prefer Not To: The Emergence of the Reluctant Architect, Ersi Krouska – Penelope Pop-Up: Refugee Tent System, Paul Landon – Dissolving Futures
Paolo Patelli – The Architecture (an Archaeology) of a Post-Nation: A Design-Based Inquiry into the Prototypes of the European Project, José Tomás Pérez Valle – No Man’s Land: Subtracting the Border, Selim Projects (Mika Savela & Henrik Drufva) – Proxima Utopia, Sibilasoon (Bika Rebek) and Amore Agency (Noemi Polo) – The Invisible WindowHDA – Haus der Architektur, 23.6.17–

2017 The Origin of Senses and Animals in Architecture.
An Exhibition by Matthias Holtmann, Sabine Scho, Andreas Töpfer, Matthias Holtmann, 25.6.–17.9.17, kunst:raum, Sylt Foundation

2017 zu grob meine sprache, 7.6.–29.10.17, Kirche Am Hohenzollernplatz, Zeichnungen, EA

2017, The Origin of Senses, mit Sabine Scho, Zoologisches Museum / Georg-August-Universität Göttingen, 5.3.–28.5.

2016 ILLUFEST 16, "Zeichenmaschinen und Ferne Länder", »Zeichenmaschinen« auf dem Teuteburger Platz. 1.-3.7.2016. und Illufest-Ausstellung »Ferne Länder«, 1.-17.7.16. Galerie F92 mit Anja Tcheptes, Dorothée Billard, Cristina Sitja Rubio, Kerstin Hille, Alexandra Marchm Andreas Töpfer, Tom Eigenhufe, Stephanie Wunderlich, Stepan Ueding, Riikka Laakso, Vanessa Farfán. Illufest-Weltreise »Anaarestan & Erdbeerland«:12.8.–6.9.16

2016 IX. Berlin Biennale, Armen Avanessian, Suhail Malik: The Time Complex, drawings and animations for the website of BB9

2016 "past in each of its moments be citable – an exhibition project on Walter Benjamins Concept of History in the City of Istanbul", participating artists: Sezgi Abalı, Ece Akay, Patrizia Bach, Doğu Çankaya, Juliane Eirich, Benjamin Maus,
Lara Ögel, Neriman Polat, Çağrı Saray, Elena Tezak, Andreas Töpfer, Bilal Yılmaz, @ DEPO, Istanbul

2016 Kulturgut Nottbeck, The Origin Of Senses, Projekt mit Sabine Scho, Künstlerische Interventionen im Museum für Naturkunde Berlin, Ausstellung von Saskia Lippold

2015 Letzte Fassung, Olaf Unverzart Fotografien, Andreas Töpfer Zeichnungen, im Kunst- und Gewerbeverein Regensburg e.V.
21.11.–07.01.16

2015 “Hyperstition”, Premiere im Rahmen der ABC Kunstmesse Berlin, Zeichnungen für den Film

2015 BOUNDARY, dealing with physical, political and social borders in digital times
Ale de la puente, Emilio Chapela, Laura Lio, Alejandro Moncada, Andreas Töpfer, Christine Istad, Vanessa Farfán. Kunstverein INGAN. 12.09.–10.10.2015.

2015 Hausacher Leselenz, kookbooks

2015 The Origin Of Senses, Kunst/Natur, Künstlerische Interventionen im Museum für Naturkunde Berlin, Runde 1, mit Sabine Scho, Kurator für Literatur: Cord Riechelmann, Übersetzung: Ann Cottenhttp://kunst.mfn-berlin.de/intervention/sabinescho_andreastoepfer/

2015 Berlin Food Art Week, GUSTOGRAMS Entretempo Kitchen Gallery

2015 Depot Basel This is Work http://thisiswork.org/On-the-topic

2015 29.1.–27.3.Im Auftrag der Schrift, Die Sammlung Hartmann, Literaturhaus Magdeburg, Zeichnungen

2015 ‘The Reluctant Narrator: A Survey of Narrative Practices Across Media’
Berardo Museum of Modern and Contemporary Art, Lisbon, Portugal
(‘Blight’ with Julieta Aranda, Armando Andrade Tudela, Leonor Antunes, Kader Attia, Nina Beier, Derek Boshier, Aleksandra Domanović, Dani Gal, Karl Holmqvist, Christoph Keller, David Levine, Amalia Pica, Bojan Šarčević, Hito Steyerl, Stephen Sutcliffe, Andreas Töpfer, Gernot Wieland 15/10/14-11/1/15)

2014 Game of Life II: Knust i offentlig rom, 25-10–23.12.14, Kristiansand Kunsthall, Norwegen

Oktober 2014, »Lentikularium 2014 & 1394«, Illustratoren: 6x aus Iran - Fereshteh Najafi, Golriz Gorgani, Hoda Haddadi, Rashin Kheiriyeh, Atieh Bozorg Sorobi, Negin Ehstesabian & 6x aus Deutschland: Johanna Benz, Andreas Töpfer, Anja Tchepets, Tom Eigenhufe, Kerstin Hille, Ina Hattenhauer, International Children's Bookshop Mundo Azul, Berlin

August 2014, »Erdbeerland-Aktuelle Bilderbuch-Illustration aus Deutschland«, Gorgani-Haus, Gorgan, Iran

Juli, August 2014, »Erdbeerland-Aktuelle Bilderbuch-Illustration aus Deutschland«, Galerie Artin Mashhad, Maschhad, Iran

Mai, Juni 2014, »Erdbeerland-Aktuelle Bilderbuch-Illustration aus Deutschland«, Contemporary Arts Museum of Isfahan, Iran

Mai 2014, »Erdbeerland-Aktuelle Bilderbuch-Illustration aus Deutschland«, Laleh Galerie Teheran, Iran

2014, Monsters | Eine Ausstellung zur Vermessung des The Horrors mit Moran Sanderovich (Tel Aviv), Amit Elan (Tel Aviv), Emma von Skov (Kopenhagen), Andreas Töpfer (Berlin), Galerie Sprechsaal

2014, 25.1.–4.5. Im Auftrag der Schrift, Die Sammlung Hartmann, Schloss Rheinsberg

2013 Austellung 14.12.13 Galerie Kraupa-TuskanyZeidler, Amadeo Kraupa-Tuskany, Nadine Zeidler, Karl–Liebknecht–Straße 29, 10178 Berlin, with Julieta Aranda, Ian Cheng, Diann Bauer, Daniel Keller, Katja Novitskova, Hito Steyerl, Andreas Töpfer; curated by Armen Avanessian and Kraupa-Tuskany Zeidler

2013 Norddeutsche Handpressenmesse, BuchDruckKunst, Museum der Arbeit, Die Uhr/Edition Eichtal

2013 paperfile #9, 13. April — 11. Mai 2013, Galerie oqbo | raum für bild wort ton Berlin

2012 Andreas Töpfer | Eight Lives Left på Bergen kretsfengsel ved Rådhuset, Audiatur Festival for ny poesi, Bergen, Norway

2012 Im Auftrag der Schrift, Die Sammlung Hartmann, Bregenz, Vorarlberger Landesbibliothek, (2.6.-17.8.)

2010 Welt aus Schrift. Das 20. Jahrhundert in Europa und den USA in den Sonderausstellungshallen im Kulturforum Potsdamer Platz 22. September 2010 - 16. Januar 2011. Mit dabei die beiden Projekte Tuned City und Sololala

2009/05 89 Plakate Installation Freiluft-Plakatinstallation Unter den Linden zwischen Humboldt-Universität und Maxim Gorki Theater www.geschichtsforum09.de

2009 kookbooks und die Serie folgen bei AUSBLICK im BMF-Museum, Nürnberg, 27. bis 29. 11. 2009

2009 falsche freunde / folgen, galerie oqbo / raum für bild wort ton / berlin

2009 papieroffensiv - oqbo Erzeugermarkt#3, Ausstellung der Galerie oqbo zum Thema Zeichnung, u.a. mit „kalendern“, Zeichnungen von Andreas Töpfer und Lesung von Monika Rinck (kookbooks)

2008 Ausstellung Weißensee 8 in der Galerie Stella A mit Karen Eckert, Margarete Lindau, Ulrich Scheel, Anja Tchepets, Andreas Töpfer, Stepan Ueding, Bernhard Uhlig, Yong Zhao: Malerei, Zeichnungen, Graphik, Bücher, Comics etc. von StudentInnen von Nanne Meyer, Kunsthochschule Berlin-Weißensee

2007 Anonyme Zeichner/selection, Kunst- und Kulturverein Linda, Hamburg

2007 Anonyme Zeichner, Galerie Blütenweiß, Berlin

2006 Malerei und Zeichnung (EA), Café Regenbogen, München

2006 A4, Galerie gutleut, Frankfurt

2006 gedichtet/gezeichnet, Sammlung Hartmann, Bregenz

2006 Anonyme Zeichner, Galerie Blütenweiß, Berlin

2005 International Poster Exhibition Japan, Tokushima, Plakate „Und der Zukunft zugewandt“, „Nibelungen“

2003 Edition Hammeraue, Café Entwederoder, Berlin

2002 167c, Berlin

2000 EPOE, Environments and Places Of Escape, Concourse Gallery, (Raw Machinery),Vancouver

2000 Sugar Refinery, (Raw Machinery), Vancouver

1999 Malerei Zeichnung Luxmodule (Meisterschülerausstellung), Rotes Rathaus, Berlin

1999 The Post Interesting Show, Concourse Gallery, Vancouver

1999 Doughnutholes, Concourse Gallery, Vancouver

1999 Lemonaid, Starfish Room, Vancouver

1999 Third Space, Concourse Gallery, Vancouver

1999 Soundpiece, Round House, (Raw Machinery), Vancouver

1999 Millionenverlag, Leipziger Buchmesse

1998 Rundgang 98, Garbaty-Zigarettenfabrik, Berlin

1998 London-Berlin (EA), Hauptbibliothek Berlin-Mitte, Berlin

1998 TRY 4, Galerie Parterre, Berlin

1998 Bildtagebücher, Berlin, Galerie Am Prater1998 Berlin-Tagebücher (EA), g-Kulturgarage, Stralsund

1996 Objekt-Zeichen-Landschaft, Freilichtmuseum, Altranft

1996 Daler-Rowney-Drawing Prize, RCA, London

Preise
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2019 Die Schönsten Bücher der Welt, Teil der Ausstellung mit der Serie der Klassiker für den Skald Verlag, Norwegen

2018 Schönste Norwegische Bücher in Gold, Kategorie Serie, für die Klassiker für den Skald Verlag, Norwegen

2017 Nicole Klauß: Die neue Trinkkultur, Speisen perfekt begleiten ohne Alkohol, Westend Verlag, Frankfurt am Main, Mit ca. 75 Zeichnungen von Andreas Töpfer unter den Schönsten deutschen Büchern, Kategorie Ratgeber

2017 Silber im Wettbewerb Schönste Bücher Norwegens in der Kategorie Serie, sparebluss, Lord Jim Publishing, Series for Sparebluss Series, Lord Jim Publishing for 3 books

2017 2 x Auszeichnung mit Diplom im Wettbewerb Schönste Bücher Norwegens in der Kategorie Buchcover, Franz Kafka: Forvandlinga og andre forteljingar + Mary Shelley: Frankenstein eller den moderne Prometevs

2016: Sabine Scho, Andreas Töpfer: The Origin Of Senses, Museum für Naturkunde und Hermann Recknagel: 0,99 Euro, kookbooks auf der shortlist der Schönsten Deutschen Bücher
2015: Michael Glawogger: 69 Hotelzimmer, Die Andere Bibliothek, Preis der Stiftung Buchkunst 2015

2015: 10-teilige Plakatserie für die 8. Tanznacht Berlin bei den 100 Besten Plakaten Duetschland Österreich Schweizhttp://100-beste-plakate.de/wettbewerb/news/

2014: Språkprisen 2014 til tidsskriftet Vagant

2014: Die 25 »schönsten deutschen Bücher« 2014, Fotobuch »Feuerwache II«, Hermann Recknagel, kookbooks

2014: Preisträger des Wettbewerbs »Schönste Bücher aus aller Welt« / »Best Book Design from all over the World« 2014, Ehrendiplom (Norwegen), Red. Audun Lindholm: Som fra mange ulike verdener, Om Ole Robert Sundes forfatterskap, Verlag: Gyldendal Norsk Forlag AS, Designer: Andreas Töpfer

2013: Hendrik Jackson, Im Licht der Prophezeiungen kookbooks, Illustrationen von Andreas Töpfer, Berlin
Die 25 »schönsten deutschen Bücher« 2013

2013: Om Ole Robert Sundes forfatterskap / Gyldendal Norsk Forlag wird mit Gold bei den Schönsten Büchern Norwegens ausgzeichnet
Av Red.: Audun Lindholm / Forlag: Gyldendal Norsk Forlag 2013

2013: Vagant (Andreas Töpfer ist Hausillustrator des Magazins) wird Magazin des Jahres in Norwegen

2012: H.G. Esch Köln–Peking Peking–Köln für Deutschen Fotobuchpreis 2013 nominiert Kategorie Fotobildbände

2011: Der Kurt-Wolff-Förderpreis geht an die in Hildesheim erscheinende Zeitschrift »BELLA triste«. Seit gut einem Jahrzehnt biete die Zeitschrift »mit Witz, Spürsinn und kompositorischer Eleganz der jungen Gegenwartsliteratur eine Plattform, auf der sie in die Welt schaut und über sich selber reflektiert«. 2011

2010: Aurora unter den schönsten deutschen Büchern 2010
»Anerkennungen« in der Gruppe Allgemeine Literatur, »Reihenprämiierung« für:
Peter Hacks Amphitryon, Peter Hacks Die Sonne, Peter Hacks Margarete in Aix, alle im Aurora Verlag, Typografie: Andreas Töpfer / Robert Schumann, Herstellung: Uwe Oertel

Shortlist: Uwe Tellkamp Die Uhr, Edition Eichthal (Eckernförde), Gestaltung: Andreas Töpfer

2010: Deutscher Fotobuchpreis in Gold für Fotobuch Olaf Unverzart / Leichtes Gepäck,
Konzept und Gestaltung: Andreas Töpfer

2010: Der Designpreis der Bundesrepublik Deutschland ist eine vom Rat für Formgebung im Auftrag des Bundesministeriums für Wirtschaft und Technologie vergebene Auszeichnung für gutes Design und gilt als höchste deutsche Auszeichnung im Bereich Design.
Die von milchhof gestaltete Image-Plakatserie für die Sophiensaele wurde im Mai 2009 vom Rat für Formgebung (German Design Council) nominiert. Im September 2009 zeichnete eine Jury die Plakatserie mit dem Designpreis aus. Diese Auszeichnung ist jedoch mit hohen Kosten verbunden. Wir haben den Preis abgelehnt, da wir der Überzeugung sind, dass eine staatliche Auszeichnung eine Anerkennung der Designleistung und keine erkaufte Selbstpromotion sein sollte.

2009: das Kinderbuch »Durch Dick und Dünn« (kookbooks) zum Deutschen Designpreis 2009 nominiert

2009: Plakat »The International Turntable Orchestra« bei der Ausstellung »100 beste Plakate 09 Deutschland Österreich Schweiz« in Berlin

2008: Die Plakatserie zu tunedcity wurde zu den 100 Besten Plakaten 2008 gewählt.

Das tunedcity Buch verfehlte nur knapp die Nominierung zu den schönsten deutschen Büchern 2008 der Stiftung Buchkunst und ist unter »50 auch sehr schöne Bücher« gelistet.

2008: 15. Buchlust 1.Publikums-Preis geht an kookbooks, 2. Publikumspreis an BELLAtriste (16.11.08)

2008: kookbooks auf #4 im Ranking der wichtigsten deutschen Buchverlage in Cicero

2008: Monika Rinck, »Ah, das Love-Ding«, kookbooks, ist nominiert zum Deutschen Designpreis 2008

2007: Plakatserie für sophiensaele unter den Hundert Besten Plakaten 07 Deutschland Österreich Schweiz 100-beste-plakate.de ab Sommer 2008 in Berlin, Essen, Luzern und Wien zu sehen.

2007: »Durch dick und dünn / Through thick and thin« wird ausgezeichnet von der Stiftung Buchkunst als eines der schönsten deutschen Bücher 2007 in der Rubrik »Kinderbuch«.

2007: Olaf Unverzart: Spuren, Galerie Kleindienst, Leipzig, wird ausgezeichnet von der Stiftung Buchkunst als eines der schönsten deutschen Bücher 2007 in der Rubrik »Bücher, die nicht im Handel sind«. Satz, Konzept, Typografie und Herstellung:Andreas Töpfer, Berlin

2006: Das Gesamtprogramm von kookbooks wird ausgezeichnet mit dem Förderpreis der Kurt-Wolff-Stiftung 2006. »Der 2003 gegründete Verlag KOOKbooks wird ausgezeichnet, da es ihm in kurzer Zeit gelungen ist, in der Buchbranche als junger, risikofreudiger und innovativer Verlag mit professionellem Engagement, seinem Gespür für literarische Talente, seinen sorgfältig gemachten Büchern neue, erfrischende Akzente zu setzen.«

2006: Monika Rinck, Ah, das Love-Ding!, Ein Essay, Ausgezeichnet von der Stiftung Buchkunst als eines der schönsten deutschen Bücher 2006

2005: Gold award IF-Communication-Design-Award für das Hausmagazin »sieger insight« von sieger-design

2004: Plakatserie »Der Zukunft zugewandt« bei 100 Beste Plakate Deutschland Östereich Schweiz ausgzeichnet.

2001: Gewinner im Fotografie- und Illustrationswettbewerb des Applied Arts Magazine im Bereich Digitale Bilder für die Serie »Icon Spreads« für Adbusters

1999: Publikumsliebling für »Fahrstuhl« aus der Animationsserie »Berlin Animationen«, transmediale Berlin

1996: Silber für »Lehrporgramm Hund« aus der Animationsserie »Berlin Animationen«, g-niale Filmfestival, Stralsund

Auftraggeber im Bereich Grafikdesign Illustration und Zeichnung / Arbeiten gezeigt in Magazinen
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2ANNAS, FILMFESTIVAL, Riga, 2008
ADBUSTERS, Magazin, Vancouver, 1999-2001
AHAB FOTOSTUDIO, Leipzig, 2008
AHRENS UND BIMBOESE, Agentur für Kommunikation, Berlin, 2005
AKTOR, 2012
ASSISTENTENTAGUNG ÖFFENTLICHES RECHT, Berlin, 2005
AURORA VERLAG, Berlin, seit 2009
AUSLAND, Berlin, 2008
BAUWELT, STADTBAUWELT, 2007
BELLA TRISTE, Literaturmagazin, Hildesheim, 2006, 2008-2011
BERLINER ZEITUNG, 1997
BLOOMSBURRY, 2014
BRANDENBURGISCHE TECHNISCHE UNIVERSITÄT, Cottbus, 2003BUCHGUT, 2009
BUNDESMINISTERIUM FÜR VERKEHR, BAU UND STADTENTWICKLUNG, 2009
CHARITÉ / Stiftung Urologische Forschung, Berlin, seit 2004
CHICAGO REVIEW, 2010, 2012, 2013
CHIEF ORIGINALS, London, 2010
CHRISTIAN TIEFENSEE, Fotograf, Leipzig, 2008
CLUB REDUX, Berlin, 2004
COGITO, Halbjahresschrift für spekulative Philosophie, 2018
DE GRUYTER, 2015
DER FREITAG, 28.05.2014
DEUTSCHER AKADEMISCHER AUSTAUSCHDIENST, 2008
DIAPHANES, Zürich, 2012,2014
DIE ANDERE BIBLIOTHEK, 2014
DOPA DIAMONDTOOLS, Berlin, 2008
ECHTZEITMUSIKTAGE, 2010
EDITION EICHTHAL, 2010, 2011, 2017
EDITION PAECHTERHAUS, 2012
ENSEMBLE BERLIN, Berlin, seit 2006
ERIK PENNY, Musiker, Berlin, 2009
FALL SEMESTER, Miami, 2016
FLAVOUR Magazin, Berlin, seit 2014
FORM, The Making of Design, 2007
FORM UND ZWECK/KHB WEISSENSEE, 2010
FRANKFURTER ALLGEMEINE QUARTERLY, 2017/18
FORUM FREIES THEATER, Düsseldorf, 2003
FREIE UNIVERSITÄT BERLIN, diverse Projekte, 2008, 2011, 2012, 2013
GARAGE, Kunstfestival, Stralsund, 1998
GECKO, Kinderzeitschrift, seit 2006
GOLDADER, 2009
GOETHE INSTITUT Norwegen, 2018
GRANIZA, Filmemacher Netzwerk, 2007
GYLDENDAL NORSK FORLAG, 2012
HAM.LIT, Lange Nacht junger Literatur und Musik, Hamburg 2009
HEINRICH-BÖLL-STIFTUNG, 2008
HERR NILSSON, Band, Berlin, seit 1998
HISTOGAMES, Spielehersteller, Berlin, seit 2004
HOCHSCHULÜBERGREIFENDES ZENTRUM TANZ, Berlin, 2009
HOERBUCH VERLAG HAMBURG, 2012, 2014
HOWARD KATZ FIREHEART, Tanztheater, seit 1998
HUMBOLDT UNIVERSITÄT, Berlin, 2005, 2009
INSTANTNET NETWORK SOLUTIONS, Berlin, 2008
INTRESTIK, Organisation und Planspiel, München, seit 2006

JAN FREUCHEN, Norwegian Artist, 2018, 2019

JOVIS, Verlag, 2009
KAGGE FORLAG, 2012
KAMPAGNE GEGEN DEN EUROFIGHTER, Berlin, 1995
KONZERTHAUS BERLIN, 2006
KOOKART, seit 2010
KOOKKLUB, Grüner Salon Volksbühne, Berlin, 2007/8
KOOKLABEL, Berlin/New York, 1998-2014
KOOKBOOKS, Verlag, Berlin/Idstein, seit 2003

KOOKREAD, seit 2003
KUNSTHOCHSCHULE BERLIN WEISSENSEE, 2010, 2014/15
KUNSTPFLUG E.V., 2009
LABOR FÜR KUNST UND MEDIEN BERLIN, 2009
LAN, Literatur- und Musikfest, HAU, 2007, 2009
LEIBNIZ MAGAZIN, Berlin, 2016, 17
LICHTBLICKKINO, Berlin, 2003, 2009
LITERATURBÜRO LÜNEBURG, 1998
LITERATURBÜRO FREIBURG, seit 2014

LOUISENLUND, 2018/2019
LUFTHANSA TECHNIK, 2009
LUNCH Magazine, NO, 2016
MAHN- UND GEDENKSTÄTTE REICHENOW, 1995
MARCO POLO, 2012
MATHE ROCKT, Programm zur Förderung von wisenschaftlichem Interesse bei Kindern, Berlin, 2005/2007
MAX BECKMANN OBERSCHULE, Berlin, 2014-15
MAXIM GORKI THEATER, Berlin, 2004
MERVE, 2013, 2014, 2016
MEIKE HERRMANN, Lektorat und Redaktion, 2014
MOABITER KULTURTAGE, Berlin, 2009

MOJOREADS, 2019
MONOPOL MAGAZIN, Juni 2014
MUSEUM FÜR NATURKUNDE BERLIN, 2015
NAME PUBLICATIONS, London, 2017
NALEPASOUND, Hörspielfestival, Berlin, 2003
NOVOFLOT, freie Opernkompanie,Berlin, 2007
NEUE VISIONEN FILMVERLEIH, Berlin, 2007, 2008
OLAF UNVERZART, Fotograf, München, seit 2006
OSTKREUZSCHULE FÜR FOTOGRAFIE, Berlin 2008, 2009

OSLO KOMMUNES SAMLEDE VERK, Jan Freuchen, Major, Sigurd Tenningen, for the Art project Paviljong the Oslo Biennalen, 2019

PAETEC, Gesellschaft für Bildung und Technik, Berlin, 1997
PASCULLI / BIKELINE, Fahrradmanufaktur, Deutschland/Italien, seit 2005
PETER HERZAU CONSULTING, 2014
PANKRATH WINDISCH; Architekturbüro Berlin, 2009
PORTAL WISSEN, Forschungsmagazin Uni Potsdam, 2017/18
PRESTEL, 2015
PROSANOVA, Hildesheim, 2011
QUADRIGA VERLAG, 2012
QUNISOL, Qualitative and Innovative Solutions, 2014
RATHAUSKONZERTE LANDSBERG, seit 2013
RESIDENZ VERLAG, Salzburg, seit 2008
RITTER SPORT / VISOMAT, Berlin, 2009
ROTBUCH VERLAG, 2012, 2013
RUHR LIT CUP, Unna, 2010
SAARLÄNDISCHES STAATSTHEATER, Saarbrücken, seit 2006
SCHAUSPIELSCHULE ERNST BUSCH, Berlin, 1995
SCHROTTFISCH, Band, Berlin, 2005
SEKD, Studio für elektronische Klangerzeugung, Dresden, 1993
SIEGER DESIGN, Münster, 2002-2005
SIGNATUREN, Forum für autonome Poesie, Magazin, 2014
SIMON FRASER UNIVERSITY, POWERGIRL, Magazin, Vancouver, 2001
SKALD Verlag, Norwegen, seit 2013
SKUG, Journal für Musik, Österreich, Juli 2014
SOMMERMUSIKEN, Festival für klassische Musik, Landsberg, 2006
SOPHIENSAELE, Berlin, seit 2007
SPRINGMAUS, Programm zur Adipositas-Prävention, München, 2005
STAATSBANK BERLIN, Ring des Nibelungen, Berlin, 2003
STADTLABOR-UNTERWEGS/HISTORISCHES MUSEUM FRANKFURT, 2012
STEINBACH CONSULTING AG, 2007
STERNBERG PRESS, 2014

SUHRKAMP, Insel-Bücherei, Tellkamp, Carus-Sachen

TANZNACHT BERLIN, 2014
TALK & TRAVEL, Reiseagentur, Berlin, 1998
THEATER AM HALLESCHEN UFER / VT, Berlin, 2003
TEXTUNES, Berlin, seit 2009
TILL KUHNERT, Bühnenbildner, Berlin, 2005
TIME FOR KIDS, DIGITAL LERNEN, Magazin, 2007
TIMM KÖLLN, Fotograf, Berlin, 2003
TISCH 7, Verlag, Köln, 2003
TRAFFIC - NEWS TO GO, Newspaper, 2013
TUNED CITY, Festival, 2008

UDK BERLIN, 2017, 2019

UGLY DUCKLING PRESSE, Verlag, New York, 2010
UMSCHAU VERLAG, 2012
UNILEVER EUROPE SAVOURY FOOD SUPPLY CHAIN, 2009
VIER EINS, Zeitung der unabhängigen Verlage, 2007
VAGANT MAGAZIN, Norwegen, 2010, 2011, 2012, 2013
VERLAG FÜR MODERNE KUNST NÜRNBERG/OLAV UNVERZART, 2009, 2011

VERLAG REIFFER, 2014
WEISSBOOKS, Frankfurt/Main, 2011
WESTEND VERLAG, seit 2012

WORTGARTEN Festival für Literatur und Musik 2015
WILHELM FINK VERLAG, 2010, 2011
ZANGIMUSIC / ZAREK, Berlin, 2009, 2010, 2012

ZÜRCHER HOCHSCHULE FÜR ANGEWANDTE WISSENSCHAFTEN, 2017

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published in/with/for

2019

AB-NORMALITIES, OR WHEN THE EXCEPTIONS ARE MORE CONSISTENT THAN THE RULE, THEOLOGY OF DEMATERIALIZATION, GOOGLE NOW TOMORROW and PREDICTION – PREVENTION – PREEMPTION. Illustrations by Andreas Töpfer.

https://a-desk.org/ca/magazine/future-metaphysics/

2017

Zeichungen, mit Sabine Scho in:

http://beuntexed.com/

2015

http://www.lespressesdureel.com/EN/ouvrage.php?id=3407&menu=

http://quottom.com/armen-avanessian

http://dismagazine.com/blog/78332/tomorrow-today-armen-avanessian/

2015/12 Zeichnungen für das Kunstmagazin Spike Art Quarterly, Interview mit Armen Avanessian von Timo Feldhaus http://www.spikeartmagazine.com/

2015/10 Rezension zum Film Hyperstition von Christopher Roth und Armen Avanessian, Samael Falkner: http://hypnoid.net/2015/10/01/hyperstition/

2015/09 Rezension Speculative Drawing auf trylon von Anja Schürmannhttp://trylon.de/armen-avanessian-und-andreas-toepfer-speculative-drawing/

I Never Read, Speculative Drawing is part of the catalogue of the Art Book Fair Basel 2015 June 17 – 20, 2015 http://www.ineverread.com/

Dialoge über Bücher – Ausstellung: Über Lesen Buchlabor – Institut für Buchforschung zeigt Speculative Drawing http://buchlabor.net/node/588

http://www.km-k.at/de/publication/diding-ein-innen-das-ein-aussen-bleibt/

DE GRUYTER, IRONY AND THE LOGIC OF MODERNITY, Armen Avanessian

die Anstalten | Zeitschrift für Literatur und Poetik–6, ISSN: 2307-8790, Armen Avanessian, Andreas Töpfer, Paula Resch http://www.anstalten.at/

Numer 103. Tegnerforbundet: Kristina Ketola Bore har intervjuet tegneren Andreas Töpfer om hvordan han gir form til tanker om tegning i boka Speculative Drawing. http://www.tegnerforbundet.no/arkiv/numer-103/

http://www.zerodeux.fr/guests/armen-avanessian/

Künstlerhaus, Halle für Kunst & Medien(KM–) Graz

BLOOMSBURY, PRESENT TENSE, A POETICS, Armen Avanessian, Anke Hennig

SPECULATIVE DRAWINGS: new english/dutch article by Andreas Töpfer and me (transl. Judith Vrancken) out with Tijdschrift Kunstlicht: http://www.tijdschriftkunstlicht.nl/speculari/editorial/

Het Woord (I): Charlie Hebdo, Redactie Meno Grootveld, ISBN: 9789491717239, https://leesmagazijn.wordpress.com/2015/02/24/our-freedom-of-speech-after-charlie-de-balie-25-feb-aanvang-20-00/

2014

Labyrinth,"Поэтика настоящего времени", Аванесян Армен, Хенниг Анке, ISBN: 978-5-7281-1597-7http://www.labirint.ru/books/442830/

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Andreas Töpfer arbeitete unter den Namen vektorbarock, Bill Texas, Andrea Vasari

Katharina Schultens, Gorgos Portfolio, kookbooks,shortlist Schönste Deutsche Bücher 2014 + Uljana Wolf, Meine schönste Lengevitch,kookbooks, Berlin auf der longlist 2014

2015 Michael Glawogger: 69 Hotelzimmer, Die Andere Bibliothek unter den 25 Schönsten Deutschen Büchern 2015 und Olaf Unverzart: ALP Alpine–Landscape–Pictures bei Prestel auf der Shortlist.

Begründung der Jury: Der geheimnisvolle Titel – 69 Hotelzimmer – triggert die Phantasie an. Nicht bloß der Wortlaut, auch die von Kunstlicht gesättigte, diffuse Atmosphäre fortgeschrittener Dämmerung und das typografische Zitat von Leuchtreklame auf Kartonschuber und Buchrücken reizen die Hände, das kompakte Gebilde auszupacken. Die Helligkeit steigert sich über den Bezug mit seinem Helldunkel-Verlauf bis zum strahlenden Orange des gerippten Vorsatzpapiers. Wie das flackernde Licht einer Nachttischlampe mit Wackelkontakt wechselt dieses ganzseitige Orange mehrmals mit dem cremigen Papierweiß über die Seitenfolge Schmutztitel / Innentitel / Motto / Vorrede.
Sparsame und überraschende Mittel gestalten den bilderlosen Inhalt jeweils dort, wo er mit seinen kurzen Geschichten loslegt: Schrifttype und Position der Kapitelzahlen zeigen, dass sie als gravierte Schildchen gedacht werden. Die Buchseite wird zur Zimmertür. Oben schimmern die ersten Textzeilen orangefarbig und vertiefen sich über einen Farbverlauf ins Leseschwarz. Es ist mehr als pfiffig, es ist bewundernswert, wie abstrakt und konkret zugleich dieses typografische Bild wirkt. Nun wird auch klar, warum die Pagina entgegen der Gewohnheit im Bund steht: Sie ist zur Orientierung eigentlich nicht nötig, denn das Zeichenband markiert die Stelle, an der man das Licht ausknipst. http://www.stiftung-buchkunst.de/de/die-schoensten-deutschen-buecher/2015/alle-praemierten.html?id=150

http://issuu.com/thisiswork.org/docs/andreas-topfer/10?e=15886344/11862378

http://issuu.com/thisiswork.org/docs/armen_avanessian_and_andreas_t__pfe/1?e=15886344/11816972

http://www.foodartweek.com/andreas-topfer

Vernissage 19.06// 7pm// Entretempo Kitchen Gallery, Senefelderstras. 29

The Gustograms show a way to represent flavors on the type of an inverted compass rose. The absolute zero point is the untoasted white bread: no paint, no consistency, no taste. South axis and Northern axis are exchanged and thus follow the path of the sun. To the east you find fishy, green and fresh aromas, red Bologneselike tastes in the west.The ideal taste on the Southaxis is a perfect egg, soft on the inside, on the edge of something fixed. Down on the Northaxis musty cellar like flavors are listed. Remarkably is the SouthWest direction in which you find the "chips effect": Once started, you can not stop. The drawings are done while eating. This way places of tastes and their directions can be recorded in the course of the meal. Taste, including the odor, and the consistency to which transparency and the surfaces belong, as well as the environment influence on the drawing. In the process of these visual descriptions it was discovered that at too loud places no taste is perceived or during the transmission of a football game the sausage tastes more intense. Of course, these listings of taste and description within the Gustograms are very individual. However, later identified similarities between the representations indicate, that the Gustograms repeat the rules they are based upon.

http://www.aurora-verlag-berlin.de/programm-5.html

Über Hyperstition, Film von Christopher Roth und Armen Avanessian

Mitwirkende: Christopher Roth, Armen Avanessian, Elie Ayache, Ray Brassier, Iain Hamilton Grant, Helen Hester, Deneb Kozikoski, Robin Mackay, Steven Shaviro, Benedict Singleton, Nick Srnicek, Christopher Kulendran Thomas, Agatha Wara, Pete Wolfendale, Suhail Malik, Andreas Töpfer, Diann Bauer, Jake Messina Meginsky, Cosimo Barnet, Georg Diez u.a.

"Sehr angenehm auch die Illustrationen von Andreas Töpfer, der weit über “Speculative Drawing” hinaus einen Stil geschaffen hat, in dem er mit wenigen Strichen ganze Denkmuster erklären kann. Das tut er auch innerhalb des Films. Vermutlich könnte Töpfer alles illustrieren, auch den grauen Alltag." 2015-10-01 von Samael Falkner

Über Speculative Drawing, von Anja Schürmann:

Töpfers Zeichnungen passen deshalb so gut zu den Theorien des spekulativen Realismus, weil seine Linien oft undiszipliert und ungegenständlich sind, Kräfte, die sich beeinflussen, Verhältnisse, die interagieren. Töpfer illustriert Theorie nicht in dem Sinne, dass er sie gegenständlich und im wörtlichen Sinne anschaulich macht, er denkt in der Linie und ihrem Verlauf. Dabei muss nicht immer ein erkennbares Objekt entstehen, die Logik der Linie und die Logik der Theorie scheinen sich – besonders in Kapitel 11 über Meillassoux’ Meaningless Signs – zu bedingen: Ein Schrägstrich beispielsweise hat kein Phonem, ist dementsprechend nicht Schrift, eher Bild, oder – um mit Karlheinz Lüdeking zu sprechen – „Schriftlinie“. Je nach Kontext entscheidet sich unsere Wahrnehmung, etwas als Schriftzeichen oder Linie wahrzunehmen. Wenn in diesem Buch versucht wird, die denkende Hand mit der denken Schrift zu vereinen und wechselseitig produktiv füreinander zu machen, wird der Kontext unsicher: Auch Töpfers Zeichnungen sind nicht ohne Schrift und lesen muss man sie auch. Ebenso wie man mit Sprache Bilder erzeugen kann.

Regensburg.Die Fotografien von Olaf Unverzart und die Zeichnungen von Andreas Töpfer sind das Interessanteste, was an deutscher Gegenwartskunst in den letzten Jahren in einer nicht-privat geführten Kunstinstitution Regensburgs gezeigt wurde. ... Ähnlich wie bei Andreas Töpfer. Bei ihm geht es um gezeichnete Tagebücher und Aufzeichnungen, die sein Erleben, Denken und Handeln in seinen Verläufen visualisieren und sozusagen bildend denken und rückblickend neu entfalten: flüchtige, figurative zeichnerische Formen, assoziiert, auseinandergelegt und in Ordnungen gebracht. Blätter und Notizbücher dokumentieren Vergangenes als empfundenes, subjektives, aber objektiv reflektierbares Leben. Unter anderem geht es um Visualisierungsversuche von Erfahrungen des Hörens und Riechens. Die Zeichnungen und Texte erspüren, analysieren und umdenken diese Dinge erfinderisch. Eine ungeahnte Verbindlichkeit erwächst daraus und Wahrnehmungsverfestigungen lockern sich. Nicht wissen, wo es langgeht, und etwas ertasten, das ist bei beiden Künstlern das Gegenteil von Oberflächlichkeit. Es geht bei dieser Kunst darum, die Wirklichkeit erfahren zu wollen, statt geplante Effekte mit ihr zu erzielen. Das Neuland dieser Ausstellung kann man erkunden, es sperrt sich nicht.

Mittelbayrische Zeitung

http://www.mittelbayerische.de/kultur-nachrichten/kunst-die-die-welt-erfahren-hat-21853-art1310766.html

über The Origin of Senses

http://www.welt.de/kultur/article148329335/Ist-das-Natur-oder-kann-das-weg.html

https://thedailyfrown.wordpress.com/2015/12/02/was-die-wolke-dichtet/

for more information:

http://milchhof.net/

http://www.buchgut.com/

http://www.vagant.no/

http://kookbooks.de/

http://andreastoepfer.blogspot.pt/

Peter Behrens School of Arts / Vortrag
13.10.2016
VISUELLE ESSAYS

Andreas Töpfer ist freier Grafikdesigner, Illustrator und Zeichner in Berlin. Er gründete 2003 mit Daniela Seel den Verlag KOOKBOOKS, arbeitete u.a. als Art-Direktor, Designer und Illustrator beim Magazin ADBUSTERS, Vancouver und ist visueller Redakteur für das norwegische Literatur- und Kulturmagazin VAGANT.

Mit dem Philosophen Armen Avanessian gab er das Buch Speculative Drawing heraus, das Zeichnungen ihrer Zusammenarbeit beinhaltet, ursprünglich gezeigt auf der Plattform Spekulative Poetik. Die Arbeiten illustrieren nicht die Texte, sondern entwickeln einen eigenständigen visuellen Kosmos zur spekulativen Poetik. Wie muss ein zeichnerisches Vokabular entwickelt sein, um den Betrachter auf einen theoretischen Gedankenspaziergang mizunehmen? Wie sind im Bild erkenntnisbietende und poetische Bedeutungsräume verknüpft?

VISUELLE ESSAYS
Vortrag von Andreas Töpfer, Berlin
Fr. 21.10.16
um 14 Uhr in N 1.40

www.spekulative-poetik.de

workshop Visuelle Essays mit Studierenden

Exhibition and events : Past, in Each of its Moments, be Citable

Artists: Sezgi Abalı, Patrizia Bach, Doğu Çankaya, Juliane Eirich, Benjamin Maus, Lara Ögel, Neriman Polat, Çağrı Saray, Elena Tezak, Andreas Töpfer, Bilal Yılmaz

The chronicler who narrates events without distinguishing between major and minor ones acts in accord with the following truth: nothing that has ever happened should be regarded as lost to history.

The exhibition project Past, in Each of Its Moments, be Citable - On Walter Benjamin's Concept of History in the City of Istanbul invites six Turkish and five German artists to read, transform and address Walter Benjamin's theses On the Concept of History in the city of Istanbul.

Under the initiation of the Berlin artist Patrizia Bach, the group has been reading and discussing the German philosopher's writing since April 2015. Through collectively sharing their knowledge, experience with and approaches to the text, they have not only transferred Benjamin into the city but also conveyed his enigmatic writings into their own understanding of the here-and-now. During this process, Walter Benjamin's text has been used as an entry point, tool, method, and critical authority in each artist's practice.

The participating artists all search for hidden fragments in the city, the seemingly marginal and neglected. As ‘urban physiognomists', they cite personal history and histories in constellation with generic traditional history, investigating individual and social needs for identity and consumption, craft, automatic production and the urban infrastructure of Istanbul today.

Through installation, drawing/illustration, photography, design, engineering, collaboration and artistic activism, the project not only reflects upon but also wishes to independently continue Walter Benjamin's task of brushing history against the grain.

Event Program:

The exhibition will be accompanied by a day of artist talks, project presentations and an academic panel discussing the contemporaneity of Walter Benjamin's work in the city of Istanbul.

Talks and presentations will be held in Turkish or English (as indicated). We will provide short translated summaries. All events are open for discussion in both languages.

Event coordination: Caroline Adler

2017 Silver at the competition The Years Best Designed Books Norway, category: Series for Sparebluss Series, Lord Jim Publishing for 3 books

Juryens kommentar: Lomme på utsiden av omslaget med kort stukket inn er et overraskende og originalt grep. Kortene gir individuelle kvaliteter til hver bok, men sørger for at de står sterkt sammen som serie. Kortet sørger også for å stive opp den ellers myke boken. Formatet og det myke papiret gir en håndlagd følelse. Typografi og andre designvalg på innsiden er individuelt tilpasset hver enkelt bok.

2017 2 x Diploma at the competition The Years Best Designed Books Norway, category: Bookcover Adults, for Franz Kafka: Forvandlinga og andre forteljingar + Mary Shelley: Frankenstein eller den moderne Prometevs

Grafisk design: Andreas Töpfer+Øystein Vidnes, Skriftdesigner: Stefan Ellmer, Skald forlag

Juryens kommentar: Kraftfull i sin enkelhet. Bruken av sterke signalfarger og tidløse illustrasjoner med tydelig symbolikk står godt til den nøytrale typografien, som er spesiallaget for utgivelsen. Det innbundne omslaget i flexibinding er utradisjonelt for sjangeren, og gir bøkene en taktil kvalitet, samtidig som det er funksjonelt.

Seit 1963 findet in Leipzig der weltweit einzigartige, internationale Buchgestaltungswettbewerb »Schönste Bücher aus aller Welt« / »Best Book Design from all over the World« statt. Auch dieses Jahr traf sich eine internationale Jury aus hochkarätigen Gestaltern in der Deutschen Nationalbibliothek Leipzig und bewertete fast 600 Einsendungen aus 32 Ländern. Alle teilnehmenden Bücher waren zuvor bereits in nationalen Wettbewerben ihrer Herkunftsländer ausgezeichnet worden. Neben der höchsten Auszeichnung, der »Goldenen Letter«, wurden weitere 13 Bücher aus den Niederlanden, Tschechien, China, der Schweiz, Deutschland, Japan und Portugal prämiert. GLÜCKWUNSCH!

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